Jorge Peñuela

Jorge Peñuela, aficionado a pensar los signos que construyen los artistas.

Melancolía: la mirada crítica de Manuel Zúñiga y el Ave Fénix. Apostillas de bienvenida al nuevo siglo XXII. 

Manuel Zúñiga conoce a cabalidad las tramoyas  conceptuales y los entresijos burocráticos desde donde  el Señor de las Moscas trama y dirige el arte contemporáneo  que  reprime la eclosión de la cultura popular. Su perspectiva  periférica es privilegiada para comprender cómo los centros de poder con los cuales  ha interactuando operan disciplinando la mirada y los cuerpos de las artistas más […]

Gigantomaquia por la banana neoliberal

Bucaramanga: ya que estuvimos allí y andamos sus calles. Una desvelada poética, sorprendente e inquietante, en Diverso Hostal, un espacio cultural en Girón.   Poético, sorprendente e inquietante es aquello que emerge como pregunta, es el comienzo de todo pensar, en especial en las artes. El qué es claro: ser. Pero, ¿cómo pregunta un artista? 1.-       El

El lapsus virtuoso de la Ministra de Cultura: la cultura como sedimentación del estallido social.

La Ministra de Cultura, la maestra Patricia Ariza, le resume a El Tiempo la política cultural del gobierno del presidente Gustavo Petro denominado el gobierno de El Cambio, cambio concebido para realizar la paz total, para hacerla efectiva, es decir, confiable, vinculante, fundante de una nueva relación entre mujeres y hombres, entre ciudadanías tradicionales y nuevas ciudadanías.   La

¿Qué piensan los poetas contemporáneos? ¿Qué dicen? ¿Aún cantan las musas? ¿Aún sobreviven estas realidades anacrónicas?

Retroalimentación al siguiente comentario del artista Luis Ariel Apolinar Arevalo en Facebook respecto a la servidumbre poética de nuestros días: “poetas o mercachifles (…) el problema es diferenciar”. Más que un propósito inconsciente para 2023 , encuentro en este aporte fugaz una gran pregunta por el ser del arte neoliberal: ¿inquietud poética o mercado de

Carolina Sanin: feminismo, el fin del arte neoliberal  y la crítica transmoderna

Contrario a las investigaciones sobre género que transformaron radicalmente la manera cómo entendemos el concepto y la experiencia de género, las feministas TERF sostienen que ser mujer se puede reducir a un dato biológico. Esta tesis que difende Carolina Sanin es muy conservadora y como tal es excluyente, sectaria, desconoce los avances discursivos  y demopráxicos que

Despedida lúcida aunque nostálgica de Carolina Ponce de León, a través de su canal en Instagram.

No es cualquier despedida ni se trata del retiro de una crítica de arte cualquiera. La práctica cultural de Carolina Ponce de León tiene dos momentos, uno crítico muy prolífico, el otro acrítico, complaciente con las políticas económicas de las instituciones culturales. Cabe preguntarnos hoy acerca no solo de estos dos momentos, también es necesario

Mario Opazo Cartes, paz, Kusikawsay, ventura y monumentos; Fragmentos, gracias, contramonumentos y el río Letheo, el de las aguas del olvido

Desde el mismo momento en que se posesionó como presidente, Gustavo Petro evidencia un vivo interés por la potencia emancipatoria que se encarna en algunas simbólicas de la historia y en otras más propias de las artes. En la cultura nos importan las luchas de la historia por controlar las simbólicas de las artes administrándoles

Plan Decenal de Cultura, economía naranja y los cuentos peregrinos acerca de la economía de les artistas que sólo cuentan con una ciudadanía precarizada para sobrevivir. 

La historiadora e investigadora María Mercedes Herrera compartió en su muro de Facebook un artículo del periodista Manuel Drezner en El Espectador que curiosamente a mi también me había llamado la atención porque su tópico central es recurrente en el mundo del arte: ¿de qué vive un artista? Leí el artículo el día de su publicación,  el jueves

Solo para artistas plásticos, danzarines: Tundra púbica, un dibujo intempestivo del maestro Óscar Salamanca. 

La línea craquelada y esquiva, ese camino  frenético a través del cual el maestro de la imagen se escapa de la bioestética neoliberal,  evoca en la mirada vacía del deambulante contemporáneo la emotividad de los pintores de la Edad Media, esos monjes singulares que intentaron pensar los entresijos  de ser universal-singular. Ser es pensar, conminaba Parménides a sus contemporáneos. Los más

Scroll to Top