Después de una incómoda y larga hora de espera, de padecer una organización caótica y desconsiderada con las ciudadanas y ciudadanos que acudimos al Encuentro de Perfomance en la Universidad Nacional, se dio inició a la acción plástica de Tania Bruguera. La artista organizó un panel con algunas de las víctimas del conflicto colombiano, tema […]
Todo proyecto artístico debe partir de un pretexto, pues, éste es el estímulo sensorial que condiciona de manera indispensable la marcha del pensamiento. Durante el proceso de configuración de la experiencia, el pretexto se traduce a un percepto que libera al pensamiento de esta condición. En algunas propuestas este proceso de pensamiento deviene concepto, aunque
Al igual que en el año 2009, la quinta versión del premio Luis Caballero llega a su fin: “algo hemos aprendido, algo hemos olvidado”, sentencia la canción de Los Bukis que por esta época arrebata la imaginación y el corazón de los sectores populares de Colombia. Aprender para olvidar es la lección impresa en esta
Con la exposición de Rosario López en la Galería Santa Fe, la ciudadanía bogotana comienza a recapitular las ideas estéticas formuladas en los proyectos más sobresalientes mostrados hasta ahora. Sólo nos resta apreciar el trabajo de Nelson Vergara para saber cuál de los artistas nominados debe ser distinguido con este estímulo a las artes nacionales.
La Casa Tomada es un cuento de Julio Cortázar, relata la historia de una pareja de hermanos acomodados que se acostumbraron a vivir sin pensar y permanecen entre las glorias de su pasado, encerrados en sus recuerdos y obsesionados con sus prácticas domésticas más rutinarias y superficiales. Solo mediante la fuerza fueron capaces de dejar
El tiempo del artista deviene el tiempo de su época. La experiencia del tiempo que hace el artista muestra la contemporaneidad de su época. Ahora, ser contemporáneo es ser inactual, nos dijo Agamben en el texto que circuló por Esfera Pública. Es decir, es la disposición para captar mediante el pensamiento creativo, y desde la
Sin desconocer que los artistas colombianos tienen razón cuando demandan al Ministerio de Cultura que los nacionales tengamos los mismos derechos que tienen los extranjeros en nuestro territorio, en verdad es patética plantear una discusión aún centrada en los despojos del cual son víctimas las regiones por parte de esa ficción que es la nación
Varias preguntas nos salen al encuentro cuando aceptamos el reto de atrevernos a marchar con Fernando Pertuz, a participar en su acción plástica. ¿Por qué perder el tiempo de esta manera cuando podríamos mantenernos cómodamente en el régimen de la inercia inducida por el mercado? ¿O temperar en el papel de instrumentalizadores impunes de la
Justificada o no la crítica institucional, Desaparecidos es una exposición que todos los ilusos que creemos en la igualdad y en la libertad debemos ver, y no solamente una vez. En días pasados lamentaba que las campañas en favor de los Derechos Humanos se promueven al interior de instituciones famosas por su interés en ellos.
En medio del fragor de la propaganda ideológica que se apodera inexorablemente de los medios masivos de comunicación colombianos, de la incertidumbre y la desazón que desorienta la angustia y los movimientos de los bogotanos y las bogotanas, dos exposiciones antágonicas coinciden en nuestra capital, –aligeran la pesadez de su atmosfera, –construyen diferencia, e incluso,
Martha Rosler realizó un proyecto en Nueva York para cuestionar la idea oficial de que los habitantes de la calle dormían en ella porque así querían vivir. Con el grupo de artistas que puso en marcha sus ideas, mostró que la pobreza que padecen muchos hombres y mujeres que tienen a la calle como su
