Temas y novedades

Nace otra historia: Gustavo Sórzano y la plástica sonora

La historiadora María Mercedes Herrera ha iniciado la excritura de lo que podemos comenzar a  denominar Nueva Historia del Arte en Colombia. Siguiendo aquí a Jean-Luc Nancy, excritura es el desbordamiento  del sentido común, aquello que ya no es común, que por común nos resistimos a compartir. Con sus investigaciones recientes acerca del “origen” del […]

Qué tiene Buenos Aires que no tenga Bogotá

¿No son suficientes los recursos que maneja el rubro “cultura” del Distrito Capital y del Ministerio de Cultura para propiciar alianzas no estériles o burocráticas con el Banco de la República y con el propósito de traer exposiciones como las que se muestran en Buenos Aires por estos días? ¿Los círculos de poder colombianos que

EDWARD HOPPER EN MADRID

Curada por Tomàs Llorens, el Museo Thyssen  de Madrid presenta una exposición retrospectiva del artista Edward Hopper. 73  pinturas que hablan de soledad, silencio, incomunicación y marginación, esto es, del infierno en que se derriten los maniquís humanos que pueblan el mundo contemporáneo, un infierno que  sólo puede ser visto por un artista que se

Espacio público quiere decir lenguaje en acción

Pese a que generalmente los discursos del arte tienden a aclimatar la potencia emancipatoria  en cada pensamiento artístico, siempre han sido necesarios para que las ideas de los artistas entren en circulación. No es suficiente con la instalación de la  obra  en un espacio público. Espacio Público quiere decir lenguaje y sin este no existe

Cuerpo transformado

El cuerpo transformado está presente en el arte en casos como: ¨Rose Sélavy¨, alter ego y seudónimo utilizado en fotos y escritos de Marcel Duchamp; fotografías de Andy Warhol  en continua transformación. Rose Sélavy 1921 (Marcel Duchamp) – Man Ray   Alvaro Barrios en ¨Sueños con Marcel Duchamp¨; Santiago Monje en su homenaje a  Frida;

Otras yerbas contemporáneas

Es tiempo de Bienales y Otras Yerbas en el campo  del Arte Contemporáneo Internacional. Primero fue París. Ahora es Berlín la ciudad que pone en escena su Séptima Bienal. Antanas Mockus fue invitado a hablar acerca del conflicto mexicano en diálogo con la artista Teresa Margolles. Mockus, el ahora artista contemporáneo, según nos cuenta el

Pautas estéticas para deglutir el arte contemporáneo

¿Por qué es importante –hoy–  mostrar y mirar  imágenes de cuerpos humanos destrozados? Thomas Hirschorn es uno de los artistas contemporáneos más importantes de la contemporaneidad. De tiempo atrás, se ha impuesto el reto de hablar plásticamente, de tú a tú, con los teóricos del poder con mayor renombre  internacional. Son bastante conocidas sus obras en

Posdata: Good Business Is The Best Art

A propósito de mi artículo acerca de los ochenta años de Botero, amablemente Elkin Rubiano ha escrito el siguiente comentario: “Tal vez el artículo de Semana esté lleno de lugares comunes, pero de alguna manera es comprensible: va dirigido a un público general y se dice lo que seguramente debe decirse cuando se celebran los

Botero cumple 100 años: ¡vive el maestro!

La revista Semana le da su portada al pintor Fernando Botero esta semana que comienza. Para el columnista, Botero es uno de los artistas más importantes del mundo porque logra mover “millones de dólares”. El artista, entonces, se vale de su arte para potenciar el neoliberalismo que tanto dolor causa a millones de hombres y

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